资金初备，方向已明。

张振深知，再宏伟的蓝图，也需要人手来将其变为现实。

他不可能事事亲力亲为，尤其是在绘画这个需要深厚功底的环节。

他需要一个能理解他想法、并能用画笔将其视觉化的核心画师。

以及一个能处理繁杂事务、保障创作顺利进行的助理。

他在旺角、油麻地几家规模稍大的漫画社附近徘徊。

通过一些零散的渠道，通过旁敲侧击的打听，了解到一些圈内的边缘人物。

大漫画社如“玉郎图书公司”（黄玉郎旗下）、“上官小宝工作室”等。

基本垄断了当红的画师和编剧，想要从里面挖角。

对于目前羽翼未丰的张振而言，无异于天方夜谭。

他只能将目光投向那些怀才不遇，或在主流体系内格格不入的“遗珠”。

几天后，通过一个相熟的报摊老板牵线，他得知了两个可能的候选人。

第一个，叫陈浩东，二十出头。

曾在玉郎图书公司，做过一段时间的背景助理。

据说画工扎实，尤其擅长建筑和场景描绘。

笔触细腻，对旧唐楼、庙街夜市、维多利亚港等香江景观，有着近乎偏执的刻画热情。

但他性格有些执拗，不满足于只画背景。

总想参与人物设计，理念与主笔不合，最终选择离开。

现在偶尔接一些零散的插画、广告画稿维持生计，住在深水埗的旧楼里。

第二个，叫何芷晴，十八岁，刚从一所女子中学毕业。

她并非科班出身的画师，但相熟的邻居们说，小姑娘心思缜密，做事极有条理。

更难得的是。

——她是个疯狂的漫画爱好者，不仅看遍香江本地漫画。

还通过一些渠道，阅读大量日本漫画，甚至自学了一些简单的日文。

能看懂部分生肉（未经翻译的）漫画。

她对漫画的分镜、台词镶嵌、网点纸运用颇有研究。

只是苦于绘画技巧（尤其是人物动态）不足，无法成为主笔。

她正在寻找进入漫画行业的机会，哪怕是从事最基础的助理工作。

张振仔细琢磨着两人的信息。

陈浩东，有专业背景，技术过硬，但可能需要磨合。

确保他能理解并执行自己设定的“都市奇侠”风格；

何芷晴，缺乏经验，但有热情、有想法，对漫画语言本身有超乎常人的理解。

可塑性很强，正好可以弥补自己，在具体漫画制作流程上的知识盲区。

“就是他们了。”

张振当即决定，分别约见。

他先见的是陈浩东。

地点约在深水埗一家嘈杂的冰室里。

陈浩东如约而至，穿着洗得发白的牛仔夹克，头发有些凌乱。

眼神里带着一丝不得志的疲惫和警惕。

他随身带着一个厚厚的速写本。

“张生？”

陈浩东打量着眼前这个，比自己似乎还年轻几岁的雇主，语气带着怀疑。

张振虽然换了干净衣服，但气质依旧内敛，不像他印象中的漫画公司老板。

“陈浩东先生？我是张振。”

张振微笑着请他坐下，点了两杯冻奶茶。

直截了当地说明来意，“我想创立一份漫画刊物，需要一位能担纲主笔的画师。我听人提起过你，说你的场景绘画是一绝。”

陈浩东没有因夸奖而欣喜，反而更加谨慎：“张生想画什么类型？如果是《龙虎门》那种打打杀杀，我兴趣不大。我更喜欢有质感、有烟火气的东西。”

“恰恰相反。”

张振将早就准备好的《都市侠影》初步概念设定稿，推了过去，“我想做的，是发生在现代香江的故事。主角可能就住在你画的那些旧唐楼里，战斗可能发生在弥敦道喧嚣的霓虹灯下，或者午夜无人的天星码头。功夫、超能力、悬疑，融合在一起。我们需要真实可信的香江作为舞台，来承载这些奇幻的故事。”

陈浩东愣了一下，接过设定稿，仔细翻阅。

里面只有简单的文字描述，内容配着几张张振用简笔画勾勒的概念图。

但那个“现代都市背景下的奇侠”概念。

以及张振强调的“质感”和“真实感”，瞬间击中了他。

他翻动速写本，推到张振面前。

里面密密麻麻画满了香江的街景、市井人物、交通工具。

线条流畅，细节丰富，充满生活气息。

“这些……都可以画进漫画里？”

陈浩东的声音，带着一丝不易察觉的激动。

他在玉郎图书公司时，主笔追求的是极致的肌肉暴力和夸张的动作。

对他精心描绘的背景，往往一句“够用就行”打发。

“不仅要画进去，还要成为故事的特色。”

张振肯定地说，“我们的打斗场景，设定在熟悉的街区中展开。你的笔，就是构建这个世界真实感的关键。”

陈浩东看着张振，眼中的怀疑，渐渐被一种找到知音的亮光取代。

他沉吟片刻，问：“薪酬怎么算？”

张振开出条件：“初创阶段，我暂时无法提供媲美大社的固定高薪。但我可以给你一个保底的月薪，一千五百元，确保你生活无忧。同时，你会拥有作品的部分版权分红。如果作品成功，你的收入将远超固定薪资。我们是合作者，而非简单的雇佣关系。”

一千五百元月薪，在此时算是不错的收入。

足以在深水埗过得颇为安逸。更重要的是“版权分红”和“合作者”这几个字。